一張好的照片，不僅僅需要好的模特與好的策劃，與照片情緒相結合的后期更是會成為畫龍點睛的一筆。今天教大家濃郁的復古后期色調技法。

首先先奉上原圖與效果圖

 
　　每次修圖前，我都會先在照片中找尋照片中的亮點，在這張照片中吸引我的就是臉部和后面箱子上的光影。所以在后期過程中我會著重的通過明暗度和色調的對比來著重加強這部分。打開RAW格式，首先我先調整就是色溫，讓光線在暖色調一點，（至于參數，我從來不看參數的，我只看在拉動的時候照片的效果，達到我滿意的程度了就可以了~如果我今天告訴你一個參數，是否下次你就能套用呢？還是要根據每張照片的不同來調整自己心中的畫面。）  
　　色溫拉動好之后我發覺我發覺臉部的曝光有點過了，還有光影效果也很平淡，接下去我就在RAW格式中調整一下曝光度，（由于在現場拍攝時，場地的限制，無法在窗外添加柔光板把光線壓暗，所以我選擇了把照片所有細節先拍清楚，如果你擔心臉部細節的問題上在拍攝時就把曝光壓低，那整體的細節就會丟失，有很多朋友說，可以放在RAW格式調整回來，但白的就是白的，黑的就是黑的，它始終是沒有了細節，硬調節回來也會造成畫質的損傷，所以我們拍攝前要懂得如何取舍，如果你是只要臉部的范圍的畫面，那可以以臉部的曝光為主，如果你是以整體為主，那曝光還是以整體為主）我在RAW格式中調整了曝光度，在RAW格式調整的目的就是減少畫質的損傷，經過調整后臉上的光影就明顯出來點了。接下去
我們存儲圖像，我一般放在桌面，方便拉取使用。但這樣拉動之后暗部細節明顯被壓暗了，我們在把曝光調整到原始狀態中，然后打開圖像。然后開始我們要進行PS，人像修復工序了。