藍色：色相-5 (偏向藍綠色)，飽和度+29，明度+26。

　　紅色：色相+42 (偏向橘紅，日系色調中很少大紅，取而代之的是較耐看的橘紅)，飽和度+6，明度+6，其余顏色的調控就依個人喜好，譬如說綠色可以讓它偏藍綠色(色相+32)及低飽和等。

　　小訣竅：若是照片的主題是人，記得將橘色的飽和度增加；經過我們上述曝光調整的動作，人物的皮膚可能會慘白沒血色，適時補點橘色有白裡透紅之效噢！

(4)最后調控

　　回到基本調控區域，我要將曝光再做最后的修正并且增加鮮艷度(鮮艷度+21)。

　　鮮艷度和飽和度的差別在于：飽和度是整體色彩的提升而鮮艷度則是「選擇性」地讓畫面中彩度較低的顏色提升，因此往往調整鮮艷度較自然。

　　小訣竅：在日系色調中，低對比、低飽和是主軸，然而更精確地來說，是要拉近每個顏色彩度的距離；因此能試著拉低飽和度后(全面性的下降)再大幅度的拉高鮮艷度(特定的顏色上升)，這樣較能達到清新的感覺。

　　注：這張相片當初拍攝時飽和度就偏低，所以我不僅沒將飽和度拉低，反而使其上升 (飽和度+1)。

(5)對比

　　雖然強調的是低對比，然而我一直沒使用到lightroom中「對比」這個調控，我個人的習慣是會將這個放在最后，這是最后一個法寶了！最后檢視相片時，可能會發現反而對比度太低了！(或是對比度仍然不夠低)，此時我們就能用這個選項做最后的處理，在此例中我就使對比+53。

后記：

　　lightroom 中有許多工具是可以互補的，譬如說曝光能藉由預設的調控鍵 (白色、亮部、陰影、黑色、對比等) 或是RGB曲線調整，同一種效果可能來自不同的數據；這一篇后期的文章主軸是分享我個人修圖的步驟，其實有蠻多地方蠻瑣碎的啦，甚至有些多余，但希望能借此和大家分享修圖的過程和思維，不僅僅是成果而已。