后期處理牽涉到許多技巧，這些東西就好像做科研時候最前衛的技術手法。而且關鍵的思路也沒有錯，就是局部調整，每一個局部被調整到我覺得完美的時候，我都會想盡辦法把它留下來，這就要求一個東西：無論是通過什么工具、魔棒、套索、亮度蒙版、通道，等等方法，都可以把想要的部分做成選區或者是蒙版并且篩選出來，這個是能做分區調整的一個前提。

下面來說說色彩：有人說我憑感覺..我要澄清一下，樓上的同學我都沒見過面，怎么說見證過我旅行類？感覺這個事..要怎么表達呢？我覺得跳街舞也是一種感覺，但是這個感覺是基于對跳舞這件事的基本功練習和跳舞風格的學習而來的。類似的東西就好像學語言時候的語感。那么，色彩的基本功是什么呢？很簡單啊，就是對色彩的認識。譬如，在RGB，Lab通道（Lab的空間其實是一個很強大的調色、校色工具甚至進階修圖的工具）里面，每個通道的曲線往哪里走會有什么效果，每個顏色的反轉色是什么。還有一個，就是認識自己照片上的色彩，譬如，我覺得我可以看出一種藍色里面是帶有一點點黃還是一點點洋紅，一個接近于白色的東西顯示的不像白色，是色溫偏了還是色調偏了？這些就像基本功。那么風格呢？可能是你在長期拍攝和觀察自己，別人的照片當中所獲得對于色彩的認知，比如你認為的天空的藍色和就是比大多數人肉眼看到的偏紫一點，色彩明度低一點，那么你的照片以后也可能都是這個取向。
　　然后是像Burn&Dodge一類的效果（增加物體的雕塑感、立體感），對于我來說應該歸于后期的另外一個領域，叫做增強畫面的特殊效果，譬如：怎么把倒影做的更明顯，怎么讓銀河里每一個星星更明顯，怎么讓路邊的燈光充滿光暈。這類技巧太多了，含有設計、添加的成分，我有時候當然也會用啦，在這里不贅述了。

還有一類后期，我稱作修復的后期（不包括拍攝失誤的修復，比如對焦不準，比如網上教你怎么把拍的很差，參數不當的照片修復了，那在我看來算作拍攝失誤）。在后期當中，常常會碰到這樣那樣的問題，譬如：照片的邊緣效應（邊緣光、邊緣斷層、邊緣過渡不自然），純色區域的問題（藍色常出現色漬，顏色過渡不自然，顏色斷層），甚至是摩爾紋等等。
　　好了，為什么做那么多后期呢?說白了，是因為我不滿足，就好像自己的審美閾值一直不斷提高，看過了那么多風景，那么多照片以后，總想追求視覺上的極致，我承認是因為年輕，心氣旺，我也在慢慢明白視覺上的東西替代不了主題和意境的。