導言：

本教程為大家講解了《My world》創作全過程，作者的思路和制作方法非常值得大家學習，希望對大家有所幫助。

 

下面教程開始

 

優秀的插圖都會有一個很棒的創意，所以在畫草圖前必須多思考，以確定你想通過你的插畫傳達給觀眾的思想，包括你的色彩理念，設計理念，世界觀，不要讓你的插畫變成生物課的人體解剖圖，以你獨特的繪畫理念來吸引觀眾吧。

 

《My world》的理念靈感來源于我的早期作品《butterfly》，細細觀察以前的作品，有時候會給你新的感受，于是我很迫切的想勾畫一個女孩，從新定義《butterfly》的世界，用我認為比較獨特的插畫理念來溝通你我的世界。

 

下面這種圖是本教程的最終效果。（圖01）

 

 

圖01

 

我一般的插畫都是用藍色鉛筆來進行粗略勾畫，然后用自動鉛筆2B 0.5進行細畫，然后掃描到Photoshop里處理，最后在放到Painter來上色，但是這次我選用了更快捷的方法，直接在電腦里勾畫草圖。

 

這樣的好處是畫草圖時可以更好的控制線條，并且可以粗略的處理一下明暗關系，以方便下面的步驟。這次的插畫構圖沒有什么特殊，只是加入了較多的個人設計理念，比如在球里的魚和火山，機械生物化的雙手和頭發，以及戴面具的鳥等等。（圖02）

 

 

圖02

電腦的軟件只用到了Painter6.1，草圖由水彩完成，上色也準備用水彩，這樣線條邊緣會由于與色彩的融合而產生很微妙的色彩變化。由于painter6.1的水彩獨立性，所以只能在一個圖層進行繪畫，因此在技巧方面，無法太多的提供軟件的技巧。

 

1、diffusion：給水彩用加入適量的濕度，一般用來繪制大面積的底色，以及畫面模糊的效果。

2、simple water：我最常用到的水彩工具，一般上色都是用它完成。

3、papers：底紋效果，用于水彩筆刷其實效果并不突出，但是對于表現粗糙的質感，比如石頭、機械等，可以稍微加強它們的質感，而畫女孩光滑的皮膚時，就不用底紋了。

4、controls_Size：在上色中最常用到的，通過鍵盤上的[和]鍵進行調節，不時的調整筆刷大小可以更好的控制色彩的融合。

5、controls_opacity：筆刷的透明度我一般都控制在100%，因為個人還是比較喜歡厚重點的顏色，雖然這樣會使水彩用起來不象水彩。

 

Wacom手寫板是必須的，沒有它，那你只好改用Photoshop了，我個人來說，沒有Wacom就無法在Painter里工作。（圖03）

 

 

圖03

 

最開始的上色工作永遠都是從背景開始，一般的上色步驟是要首先定義畫面中所有元素的顏色，再進行局部勾畫。這張圖在光線和色彩方面，我想體現得非常自我和隨意，所以沒有用到前面的效果，而是直接進行局部刻畫。（圖04）

 

 

圖04

 

后面畫的是一個巨大的機械人頭部（局部），鋪完底色以后，順著結構用明暗表現細節，在機械的表面刻畫一些裂紋，以加深質感。（圖05）

 

 

圖05

 

背景完成后，就可以開始勾畫女孩了，臉部是很需要時間來細致刻畫的，淺色的眼珠和加深的眼眶，這樣的對比可以讓女孩看起來更加冷酷，然后在眉心加上工業性質的條紋，增加冷酷的感覺。（圖06）

 

 

圖06

 

頭發的上色在有了底色的情況下，可以隨意進行，但是要注意前后的層次，稍微的雕花可以讓女孩子看起來更嫵媚。（圖07）

 

 

圖07

 

繪制身體的結構，依照前后關系，先畫皮膚再畫脖子上的飾物，當然最開始需要刻畫的是身后的椅子。注意身體結構的轉折，用比較小的筆觸慢慢涂抹，保持皮膚的光滑。注意光線照射飾物在皮膚上產生的陰影，這里也要先畫出來。（圖08）

 

 

圖08

(責任編輯：PS家園網) ???????