行為藝術，是20世紀五、六十年代興起于歐洲的現代藝術形態之一。它是指藝術家把現實本身作為藝術創造的媒介，并以一定的時間延續。但當今的行為藝術表現形式，大都與裸體、血腥、暴力相關，引起不少人的反感。


行為藝術，也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等，國外目前通用的用法是Performance Art，它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為過程中，通過藝術家的自身身體的體驗來達到一種人與物、與環境的交流，同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。


行為藝術是指在特定時間和地點，由個人或群體行為構成的一門藝術。行為藝術必須包含以下4項基本元素，除此之外不受任何其他限制：時間，地點，行為藝術者的身體，以及與觀眾的交流。該藝術不同于繪畫、雕塑等僅由單個事物構成的藝術。雖說理論上行為藝術可以包含一些相對而言更為主流的活動，比如：雜耍、噴火、體操等雜技，以及戲劇、舞蹈、音樂等，但這些一般歸為表演藝術。

 

行為藝術通常僅指視覺藝術范疇中前衛派（avant-garde）或觀念藝術（conceptual art）的一種。關于起源行為藝術，是20世紀五、六十年代興起于歐洲的現代藝術形態之一。它是指藝術家把現實本身作為藝術創造的媒介，并以一定的時間延續。行為藝術的鼻祖是法國著名藝術家伊夫·克萊因(Yves Klein，1928-1962)。其代表作品是1961年他張開雙臂從高樓自由落體而下的《自由墜落》。


特定的環境和含義為依托而進行藝術創造活動的藝術形態。行為藝術相較于架上繪畫、傳統雕塑等藝術注重藝術行為的結果留存而言，它更是強調、注重藝術家的行為過程意義，是典型的具有表演性特征的過程藝術形態。作為行為藝術家，大多堅信——藝術家個人的藝術創造自由。其次，藝術泛化性特征。行為藝術家以自己特有的藝術創造行為


過程展示，把傳統藝術從高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂，擺放到了普通觀眾心目中的“不過如此”的“平淡”狀態。尤其在有的作品中，還請一般觀眾參與，這就更消解了藝術家與觀眾之間的心理距離。增強了觀者對藝術創造行為的認同感，同時，行為藝術強調的是行為過程，這在客觀上，就把藝術注重行為結果的單一視域拓展到了充分認識、注重藝術行為過程的領域。從而有助于人們完整地認識人類藝術整體行為的，合乎藝術規律性和目的性的發展運動。

最后，行為藝術具有平凡中的藝術深刻性特征。即是說，行為藝術是行為藝術家“有意味的”行為過程展示藝術。我們講行為藝術打破了“藝術與非藝術”、“藝術與生活”的傳統界線，行為藝術家曾邀請觀眾參與到其具體作品中去共同創造藝術作品。