明度觀察組建立完畢，下面咱們就進入到中性灰圖層的擦拭階段的講解。在觀察組下方新建圖層，填充50%的中性灰，修改圖層混合模式為“柔光”。也可以按快捷鍵Ctrl+Shift+N，在彈出的窗口選擇設置模式為柔光并勾選“填充柔光中性色”。按快捷鍵D將默認前景色設置為黑色、背景色為白色，按快捷鍵X切換前景色與背景色位置。按快捷鍵B選擇畫筆工具，并設置畫筆為柔角筆刷，硬度選擇默認的0度即可。

畫筆的大小可以先隨意設置，具體的大小參數要根據具體所修飾的區域大小來隨時調整的。將畫筆的不透明度及流量設置在10-15之間。當然，也可以根據個人喜好及具體情況適當調整。很多朋友不曉得“不透明度”與“流量”的區別，這里咱們大致講一下。不透明度想必大家都了解，因為只看字面意思就明白它的作用和特點了，流量的理解可能是盲區。流量可以看做不透明度的二級控制,實際繪畫的不透明度是二者的乘積。

如果這樣說大家還不能夠簡單明了的理解，那么就大白話介紹以解開這個困擾大家很久的問題。

如果你喜歡用點的形式使用畫筆，那么就把不透明度的參數設置小一些，流量參數設置大一些;

如果你喜歡用拖的形式使用畫筆，那么就把不透明度的參數設置大一些，流量參數設置小一些。

具體修圖的時候到底是用“點”還是用“拖”的形式去使用，這要根據你所修飾的具體區域來定。

如果你修飾的區域是一個小點或者小線條，那么肯定用點的形式比較輕松方便;如果你修飾的區域是一個面或者說比較大的區域，那么肯定用拖的形式比較簡潔省事。

還是那句話，具體的方式方法還要參考你所修飾的具體區域來定，切勿照葫蘆畫瓢而事倍功半。說到這里在多句嘴，再捎帶介紹下圖層“不透明度”與“填充”的區別。降低圖層的不透明度參數，會使圖層整體不透明度降低(包含樣式的不透明度，如描邊、投影等)，降低圖層的填充參數，該圖層圖像的不透明度會降低，但圖層樣式的不透明度不會發生任何改變。

<點圖片看大圖>

<點圖片看大圖>

所有前期準備工作已就緒，接下來就是耐心的擦拭中灰層了，但只有耐心還是遠遠不夠的，在擦拭的時候要先處理大光影(圖片自身光影分布)，然后才是放大畫布進行細節的具體修飾。自身需要了解面部五官的高低起伏，因為突起的地方即為高光區，凹陷的地方即為陰影區。當然，這僅僅是在平光狀態下的理解，具體還要結合圖片自身拍攝時的光源方向來做光影分布判斷。

咱們今天主要是解析中性灰修圖手法，所以具體的光影及紋理分布這里就不一一贅述了，感興趣的小伙伴可以自行網絡搜索或者去書店翻閱一下有關素描類的書籍資料。

很多朋友咨詢為什么要先修飾大光影，而后才是局部細節的精雕細琢?下面咱們就舉例說明一下，假如咱們是商店買衣服，是不是腦海中前期就有了自己想要的大致款式?如果沒有也沒關系，那么逛街的時候是不是要先在街面上觀察每家店櫥窗內的風格展示?如果沒有這樣做也沒關系，進到店內以后是不是就要先看款式?款式喜歡了再看具體做工或者試穿，檢查有沒有線頭等等，相信大家再逛街買衣服時不會是一進門直接拿著一件衣服先看有沒有做工質量問題，覺得質量沒問題后再一看衣服款式，才發現自己根本不喜歡這款，然后在換旁邊的衣服繼續看細節?

任何事情都是先把大致做好，然后才是局部細節的分區處理，根基打不好是很難百尺高樓平地起的。

有熱心的朋友質疑說，你早期的教程介紹里不是說要把畫布放大到500%并以單位像素做具體修飾嗎?那是因為我那篇教程中所用到的圖片大光影本身問題不大，所以直接跳過大光影環節去修飾的細節。

也有熱心的朋友批判說，你早期教程內的圖片細節修飾的太失真了，細節過于細膩了，看起來很假。那是為了凸顯中性灰功能特性而特意做的教程，具體制作的時候根據自己的需要確定細膩程度即可，還是那句話，切忌循規蹈矩。具體的修圖力度及參數要根據自己所修圖片的具體情況和需求來定。

吸取別人的精華并摒棄糟粕，結合自己的個人偏好并加以創新，就有了自己獨有的風格特點。市場里買了塊肉回家下酒，但發現肉中有肥有瘦，就因為自己不喜歡吃肥肉就把整塊肉都丟垃圾桶?

咱們這里的分享就如同教你做一道地道的川菜佳肴，假如你不太喜歡吃辣或者不太喜歡吃麻，那么自己做的時候少放點辣椒花椒就是了，變通一下就好了，為什么非要逼著自己照抄別人的呢?

<點圖片看大圖>

因為柔光混合模式具有“通過明暗對比度的增加繼而完成基色飽和度的增加或降低”特點，所以，在中性灰修飾完成以后，會出現局部顏色與整體膚色不統一的現象，后面再做膚色統一即可。

明度不統一，我們可以建議明度觀察組配合D&B修圖手法進行修飾，其實色相及飽和度不統一，也可以建立色相觀察組及飽和度觀察組配合具體修飾方法進行統一。但這種方法過于繁瑣，下面咱們就介紹一種相對簡便的色彩統一方法，即“顏色混合模式統一法”。

操作方法很簡單，新建一層空白層，將圖層混合模式修改為顏色，吸取前景色為偏色旁邊的顏色，用柔角畫筆工具在偏色的地方輕輕擦拭直到顏色基本統一即可。這個方法雖然不是十分精確，但對于絕大多數片子來說其實已經夠用了。

下面再介紹下顏色混合模式的特點，以便大家更好的理解這種顏色統一的方法。

顏色混合模式引用基色的明度和混合色的色相與飽和度創建結果色。它能夠使用混合色的飽和度和色相同時進行著色，這樣可以保護圖像的灰色色調(明暗程度)，但結果色的顏色(色相飽和度)由混合色決定。顏色模式可以看作是飽和度模式和色相模式的綜合效果，一般用于為圖像添加單色效果。

<點圖片看大圖>

可能大家會覺得說，明明的說好的中性灰修圖手法解析，為什么中性灰沒講多少，反而廢話一大推?

因為中性灰就是一個加深減淡的工作原理，只要大家掌握好畫筆的力度控制及光影紋理具體分布，勤加練習后就可以輕松駕馭D&B修圖手法，從而得到自己夢寐以求的光影質感很棒的圖片效果。

咱們這里雖然沒有用很大的篇幅去介紹中性灰修圖的具體操作(因為它本身也沒有什么好講的)，但用了大量時間去講解中性灰修圖手法錯誤的理解，摒棄了錯誤的理解，不就只剩下正確方法了?少犯錯，爭取不犯錯，那么整體方向就不會偏太遠，再加上自己刻苦努力的練習，成功，舍我其誰?

<點圖片看大圖>

最終效果圖

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說一個番外話題，有不少新手朋友問我，是不是用數位板修出來的圖像會比鼠標修的好很多?這里我不多作解釋了，就用一個小例子來給大家簡要的說明一下吧。

一個不會玩飄移的新手司機，難道咱們給了他一輛跑車他就突然會了?一個會玩飄移的車手，給他輛小爛車他也一樣得意的飄兒，只是他“飄”起來沒那么順手罷了。

我一直用的是鼠標，但不否認如果用慣了數位板肯定是要比鼠標輕松快捷很多。只是我平時太忙，一直沒這么多的時間去適應它而已。修圖靠的是基本功，硬件起到的是輔助作用。希望大家可以花更多的心思在技術及審美能力的提升上，因為這才是成功的不二捷徑。

最后送給大家十個字，“多看，多練，多總結，循環之。”。多看，提高自己的整體審美能力;多練，提高自己的基本功;多總結，去繁求簡，摒棄糟粕;循環之，精益求精，更上層樓。好的，今天的分享就先到這里了,歡迎有機會大家再多多交流。